Dialogue 1 (2015)


展示は「私が生まれたとき、…」で始まる文章と、各人 から提供していただいた写真をもとにしたドローイングか らなっている。
文を書いた人たちは「ムサビる!」の学生であったり、私 の友人であったりするものの、特別に選んだ人たちではな い。また、その作成に関しては自分に関係した事実ばかりでなく、周囲の人のことや家族の話でもよいことにした。
個人に基づくものは可能とするが特定はしない、これが 今回の方針で、それはフィクションや文と写真が別の家族 との組み合わせになる可能性をも意味する。始まりは個人 の思い出や記憶であっても、それは特定の人のそれに留ま らず、歴史や他者への思いに通じるようにしたいと考えた。

そうして写真からドローイングをおこしていった。一枚の写真にはかつての一瞬の時間があり、それが閉じ 込められている。一方、ドローイングはたとえ一枚の写真 を見て描くにしても、時間を必要とし、しかもそれは同じ 感情の時間ではない。私は揺れ動く感情の時間を擦り込む ようにそのドローイングをつくり、文章に寄り添わせた。
写真の持っているひとつの時間を、今生きているこの時 間につきあわせようと考えた。写真を反復することで、か つての一瞬のリアルさではなく、それと今の時間の距離の リアルさに近づこうとしたのである。

Is it possible to communicate with the dead?

Even if it is physically impossible, is it possible to create a space for dialogue, like that of the Itako (spirit medium) at Mount Osorezan? This exhibition is an attempt to have such a “dialogue” through drawings and writings, while listening to the echoes of the “psychic classroom” in the distance.
The exhibition consists of a text beginning with “When I was born, …” and drawings based on photographs provided by various people.
The writers of the text are students of “Musabiru! and some of them are my friends, but they were not specially selected. I have also decided that the essays can be not only about facts related to yourself, but also about people around them and their families.
This policy, which allows for personalized but non-specific information, also implies the possibility of combining fiction, text, and photographs with other family members. Even if the beginning is an individual’s memory or recollection, it should not be limited to a specific person, but should be connected to history and thoughts about others.
In this way, I created drawings from photographs. A single photograph contains a moment in time that was once locked away in the past. On the other hand, a drawing, even if made from a single photograph, requires time, and it is not a sustained time of the same emotion. I made the drawings as if I were rubbing in the time of fluctuating emotions, and I made them accompany the text.
I wanted to combine the time of the photograph with the time we are living in now. By repeating the photograph, I tried to approach the realism of the distance between the photograph and the present time, rather than the realism of a moment in the past.